索尔雷

索尔雷 小提琴家索尔雷率领着她2005年创建的Traffic五重奏,探索着电影音乐和艺术录影的世界。她改变了传统意义上古典室内乐的概念,使之成为一种视觉和全球化的体验,开启了充满个人风格的道路。2007年向法国作曲家致敬的《新浪潮》中,以及2010年用伯纳德·赫尔曼、亚历克斯·诺斯、杰瑞·哥德史密斯和帕斯卡尔·杜萨旁等作曲家的音乐,深度挖掘不朽女性形象的《神圣的女性》中均获成功。索尔雷在2011年发行了第三张唱片《黄金国度》,好似一场用迈尔斯·戴维斯、艾灵顿公爵、菲利普·格拉斯等人的音乐作品穿越美国梦的旅程。2013年,她发行了最新唱片《场景码头》,以此向亚历山大·德普拉致敬。她的作品曾亮相巴黎音乐城音乐厅、布埃斯杜音乐厅、巴黎爱乐厅、斯特拉斯堡音乐节和诸如戛纳音乐节在内的多个最著名的音乐节。索尔雷最初于巴黎求学,后负笈美国,返回欧洲之后与多个著名乐团合作演出,其中包括法国广播爱乐乐团、琉森器乐合奏团、马赛克合奏团和欧洲室内乐团等。受其自身自由精神和长久好奇心驱使,索尔雷定期与来自如爵士、探戈、戏剧和摄影等不同领域的音乐家和艺术家们跨界合作,其中包括安德烈·恩格尔和乔治·拉沃当等人。她还作为小提琴独奏家,录制了亚历山大·德普拉几乎所有的作品;目前,她还担任了自己参演的所有音乐会和录音的艺术总监。 2010年,索尔雷在经历了一场悲剧性的脑科手术并导致左手罹患麻痹;在接受了数年的日常治疗后,她成功重返舞台,这让人难以置信。2015年,她决定中断作为小提琴家的职业生涯,专注于所有音乐形式的舞台指导,包括交响乐、室内乐、歌剧,以及执导音乐电影。 她的第一部电影是关于音乐会钢琴家的《亚兰·普兰尼斯:无限动荡》,这部电影入选蒙特利尔国际电影节和里斯本电影节,并在网络平台Arte concert和米罗基金会美术馆中播放。目前她正在执导新的系列电影,内容是贝多芬的钢琴与古乐器奏鸣曲。索尔雷双目能听,双耳可视:她熟悉音乐和舞台的所有秘密。正如一个执着任何产生回音可能性的炼金术士,她将音乐、灯光、画面、回忆和寂静结合到了一起。